现代首饰设计与表现的两大要点

[导语]现代社会文化的多元性和变化，使现代首饰的流行风格越来越难以一种主流风格界定，首饰风格越来越推崇“个性”多元化的风格。如何设计与表现现代首饰，需要注意两大要点。

　　　现代社会文化的多元性和变化，使现代首饰的流行风格越来越难以一种主流风格界定，首饰风格越来越推崇“个性”多元化的风格。首饰创作中非常重要的一点是它的内涵性，当首饰不再仅仅是身体的附属品，或只具有装饰性时，它可以成为一个有故事情节或新兴功能的艺术作品。它们既是可佩戴的饰品，又是可以单独存在的艺术品;既能戴在身上，又可以摆在桌上，挂在家里。或许更有意思的是，一件作品不仅可以看，也可以听，甚至可以嗅到饰品中鲜花的香味，正如一部音乐剧不仅可以听，还可以看一样趣味横生。

现代首饰中民族风与现代时尚的融合

　　一、现代首饰的三维可视性

　　在现代首饰的创作中，许多艺术家希望能够通过他们自己的首饰作品，反映更深层次的内容。首饰似乎有着一种其他媒介无法比拟的独特的艺术表现力。往往，服饰或饰品成为一个人精神、思想的外在表现方式。当人们佩戴此类首饰饰品时，人的身体在某种程度上扮演了一个展示、陈列艺术家作品的角色，或者承载一种身体与饰品的对话。它们首先是艺术品，其次才可能是被佩戴的“饰品”。但“首饰”或“饰品”这两个词并不能准确的定义它们，因为它们的功能并不仅仅在装饰人们的身体。所以它们更应该定义为“可以佩戴的雕塑或绘画作品”。毕加索(Picasso)在1907年创立的“立体派”(Cubism)，以不同视点去组合看到的景象，产生了像《阿维尼翁少女》这样的作品。习惯看写实画的人可能不习惯这张画，但是，这正说明了一种艺术——正如首饰设计，需要不断创造新领域，不断寻找新的表现方式的可能。

　　迄今为止，人脑仍不失为万物之灵，造物主赋予人最奇妙的三维视觉功能。以三维方式观察世界是人类视觉系统的天然产物。而珠宝首饰是微型的立体艺术，我们在珠宝首饰设计中应当充分发挥其三维视觉功能，而不应当将观赏的视点局限于一点上。但现代首饰多角度的可视性在国内外都还是一个盲点，因此可以从雕塑这一宏观首饰来看一下多视角首饰的魅力，那就是使观者时刻处于期待和关注的状态，始终被笼罩在一个统一的意象之下。

　　16世纪20年代，在意大利产生并流行的样式主义雕塑，打破了以往仅从有限的视角范围内观赏雕塑，打破了力求使雕塑显得单纯质朴，一目了然的欣赏习惯，转而追求使观众能从四面八方全视角观赏雕塑，因而追求雕塑的外轮廓必须从各种不同的角度看都显得流畅。

　　乔凡尼·达·波洛尼亚(Giovanni Da Bologna，1529～1608)是十六世纪末意大利最著名的样式主义雕塑家，他被认为是米开朗基罗之后意大利最重要的雕塑家之一。波洛尼亚的《抢夺萨平妇女》创作于1579～1583年(图1)，取材于罗马神话：罗马人曾从其邻邦萨平居民中抢走一些妇女作为自己的妻子。雕塑表现了三个人物：老人、青年和妇女。这三个人物之间的构成关系颇为复杂，三个人体围绕着一根无形的轴旋转扭动，显示出一种上升的运动感。这件群雕的构图受到希腊化时期雕塑《拉奥孔》(图2)的影响，但重要的是这件雕塑突破了以往只能从固定的视点观看的局限，这件雕塑被认为是希腊化时代以来第一次出现的多视点雕塑杰作。

　　作为微观雕塑的首饰设计，也应当以突破以往首饰单视点、单观赏面为设计方向，使观者可以从任何角度来欣赏(图3)，随着观者视点的变换，一件珠宝首饰的外轮廓也在不断变化。或者更简单一些，就从一件首饰某个特定的位置出发而设计，即根据特定的环境，特定的人群而考虑。

　　例如，一款用于舞会佩带的立体女士胸针，可以把主观赏面定在斜上方。因为一般情况下，胸针一旦佩带在胸前，对于观者来说他的视线就处于俯视的角度了，并且男士身高普遍高于女士，那么，作为一件有立体感的女士胸针，它的观赏面在斜上方的位置就更加适于观赏了。又如，一款专为教师设计佩带的立体胸针，它可以把主观赏面定在斜下方，因为教师在讲授课时多处于高于学生的讲台位置，而学生的视线则处于仰视的位置，那么，作为一件有立227体感的胸针，它的观赏面在斜下方的位置就更加适于观赏。当然，这些都仅仅是很细小之处的假设与处理，要把他们从设计再到制作完成还需要很大程度的推敲，而且需要进行市场的定位分析。

        二、现代首饰多方面的使用性

　　“设计是满足人类物质需求和心理欲望且富于想象力的开发活动。设计不是个人的表现，设计师的任务不是保持现状，而是设法改变它。”——亚瑟·普洛斯(ICSID前主席)现代社会，人们对于珠宝首饰已经不是被动的佩戴，而是在佩戴的过程中让人有耳目一新的惊喜，享受参与款式和功能设计的乐趣，令自己变得与众不同。首饰与人对话，形成一种互动的亲密关系。

　　设计作为造物的艺术，功能与形式二者必然是合二而一的，这一点最早于20世纪由包豪斯的创办人格罗比乌斯提出。没有功能的形式设计是累赘的装饰品，而没有形式的功能设计是见不得人的粗枝陋叶。设计是要讲灵感的，在形式和功能发生不可调和的矛盾时，取舍可以按直觉大胆假设，然后小心求证，一切以满意适度为原则。

　　但是，形式与功能两者没有孰高孰低之分。形式不必完全追随于功能，而功能也不必完全让位于形式。在不同的产品设计中，具体问题具体对待才是实事求是的作风。也不必细究二者哪个重要，非要强行定义一个方面的重要性不利于设计的进步和学习更迭。

　　意大利一位首饰设计师曾说过“我们意大利人设计首饰始终遵循的是以创造力和审美感知为基础的，也就是利用科技的最新成果，但又保留手工技术和具有鲜明的民族特征和文化特色，这种特征和特色是我们设计的灵魂。”意大利首饰设计的精妙之处在于它不仅仅是重视艺术设计，更重要的是把艺术和首饰的功能结合得最紧密。首饰设计是作为一种实用艺术，功能性将成为恒久的标准。

　　首饰的一款多用在现代首饰设计中的应用也很广泛。嘉贝尔的“梦幻”系列活动女戒，可随时变为吊坠，一物两用，一款两戴。“情牵一线”系列，可单独作为吊坠，稍加变更又可变为耳环，分别有星形，花形，吊钻，十字形等七个款式。

　　在传统的印象里，一家黄金珠宝店总是和珠光宝气、富丽堂皇一类的词联系在一起——一个金钱堆砌起来的欲望世界。可是当各种文化开始大行其道，珠宝那天然光泽背后无穷无尽的文化及功能潜力，便开始散发出比珠光宝气更大的魅力。珠宝首饰的使用性已不仅仅局限在装饰身体功能的佩戴上，而是注入了许多新的内容于其中，如视听、传达信息等功能。这使得首饰设计师去不断探寻更加广阔的设计空间，去丰富首饰设计的新内容。

　　在英国影片公司Red Fig工作的女设计师，向大家展示了她的数字珠宝发明。利用她的发明，网页的主人可以随时了解到当时有没有人在访问自己的主页。例如，佩戴上一个数

　　字手镯后，当有人访问你的主页或者Email给你时，手镯会震动一下给予提醒，而数字项链的动作则会随着联系人的不同而变化。

　　留学英国回来的设计师讲过，他的首饰设计就是溶入趣味性于首饰中，一件他为自己太太设计的礼品盒，里边装有颗粒状的咖啡，其中还有一枚戒指。戒指上的一颗宝石可以取下来，戒指中还藏有一份小小的情书，在宝石拿开后，情书会显露在受礼人面前。这是他在英国留学时送给他太太的，太太喜欢喝咖啡，打开礼品盒，香味扑鼻的咖啡一下就博得了太太的欢心。更让太太惊喜的是，那封珍藏在戒指中的情书，将永远留在她美好的回忆中。

　　从这种突破常规的首饰设计可以看出，现代首饰形式的不拘一格，设计的核心是一种创造行为，一种解决问题的过程，其区别于其它艺术门类的主要特征之一便是独创性。现代首饰表现形式多样化主要表现在风格、材质、色彩上的“多”与“新”。总之，多视点首饰设计是一种新兴的设计取向，它的成熟，需要时间与市场的考证，设计在市场的环境下，感受到的只有动荡和喜新厌旧，而首饰设计师要所做的，就是对此心存感激且亦步亦趋，因为设计的时效性是设计师存在的原因。在现今的首饰设计中，多视点首饰应引起重视与关注，这主要表现在现代首饰的三维可视性、多方面的使用性、形式的多样化三方面。

　　科学可以不断积累和进步，而设计却只承认天才。如果缺少发明，设计就失去价值;如果缺少创造，产品就失去生命，设计就是追求新的可能。应当清醒认识到：设计不是个人的表现，首饰设计师的任务不是保持现状，而是设法去改变它。